"EL COMIENZO", CAJA CON MINIATURAS-EVOCANDO A MI ADOLESCENCIA

 

CAJA SIN CAJA Y ¿DE DÓNDE PROVIENEN LOS OBJETOS?

CAJAS SIN CAJA

Recorriendo las ferias de pulgas, principalmente con el objetivo de hallar baratijas, descartes en su verdadero sentido (y no cosas a las que se les ha recuperado el "valor" y se consideran más cerca de la "antigüedad" que  de la "basura"), descubrí otros objetos extraños que consideré de interés pero que ya no podrían formar parte  de una caja por su tamaño o por su estructura.

Fue cuando empecé a pensar en pequeñas escenas abiertas, más similares a las maquetas que a las cajas con miniatura, pero que conservan el mismo espíritu de ensamblado de pequeños elementos.

¿DE DÓNDE PROVIENEN LOS OBJETOS?

Se trata de una interesante pregunta que mucha gente me hace sin sospechar su complejidad. 

Ya que los objetos que componen una caja pueden provenir de múltiples orígenes (juguetes, joyas rotas, descarte de computadoras, relojes antiguos, baratijas diversas, pines, adornos de pequeña escala, elementos de modelismo y de casas de muñecas, etc.)

La evolución que hubo en mis cajas dependió principalmente de esa variedad de cosas. 

Mi "primera" obra sólo utilizaba juguetitos de cotillón, fósforos, pedazos de género y puntilla, un trozo de aluminio de una lata de chocolate en polvo y un pedazo de acetato que andaba por ahí. 

Afortunadamente conservé por alguna razón premonitoria, dos de aquellas primeras "cajas" que en realidad permanecían casi planas, esperando adquirir altura a medida que los marcos en los que fui insertando las obras que les siguieron pasaron a ser cajas o marcos de tipo francés (que guarda un espacio de grosor interno, como para algo que pueda sobresalir del plano). 

"BORRADORES DE CAJAS"

(El término "cajas" está inspirado en los boxes del artista Joseph Cornell) 

Siempre me interesa la evolución de un desarrollo creativo, si se pudiese de alguna manera seguir la "ruta". 

Por lo menos, saqué fotos de mis "kits" de tesoros que fui rescatando en las ferias de pulgas, algunos borrador de las cajas y finalmente la obra terminada. 

EJEMPLOS 

ELEMENTOS DE LAS FERIAS, QUE EN ALGÚN MOMENTO COMPONDRÁN LA CAJA

CAJAS EN BORRADOR

ALGUNAS CAJAS TERMINADAS

ATEMPORAL, 2021

NUEVAS CAJAS, TIENDA VIRTUAL Y STAND EN UNA FERIA DE LA CIUDAD

 

Mientras esperamos el permiso del Gobierno de la Ciudad para inaugurar un stand en alguna de las ferias artesanales, voy terminando un número importante de cajas -muchas ya estaban planteadas, otras son completamente nuevas-.

CAJAS PERSONALES

También separé las cajas que tengo y que fueron dedicadas -algunas obsequiadas, pero otras no- a mi familia. Luciana fue la destinataria del mayor número de estas obras "personales" de los últimos años. 

-Tendríamos que incluirlas en tu blog, le dije.  

Hay cajitas de la época en que aún no había nacido, y otras muchas de cuando fue creciendo.  También le regalé un buen número de cajas, una sobre tema navideño, otra sobre juguetes (que tengo que reparar), etc.

También separé las cajas que le dediqué a Daniel, a su mamá y a la mía. Y me pregunté por qué no hice alguna caja dedicada a mi papá. Se me ocurrió que en la mayoría de las cajas -y son muchas- en las que hay un libro, un explorador o un escritorio, en alguna medida él estaba presente, sin darme cuenta.

TEMAS Y ESTILOS

Por último, noté los diferentes estilos y temas de mis cajas, desde las escenas más descriptivas como un estudio, una cocina, etc., hasta las muy fantásticas que en su mayoría aluden a la tecnología, al tiempo, al azar...

Nuestra coyuntura económica y social también marcó la evolución de mis cajas. El descubrimiento del arte del miniatursimo en los años 90 cuando tuve oportunidad de viajar varias veces a Estados Unidos y otros países, en los que me interesó todo lo que pudiera incluir en ellas, como muebles, accesorios, etc. Y la enorme crisis del 2001 que no sólo me despertó el interés por las ferias de pulgas que en Buenos Aires proliferaron de un modo crudo (ya que la gente se desprendía de objetos, mientras otra necesitaba encontrar una salida laboral  y encontró en la compra venta una oportunidad), sino que me permitió abrir las temáticas de mis obras, según la atracción que los descartes de cosas me iban provocando, además de los resabios propios de mi actividad, que es la Informática que también me proveía de la posibilidad de reciclar constantemente teclados, placas, etc.

Además, en los últimos años mis cajas y otros objetos empezaron a incorporarse en mis clases de Informática y Tecnología con docentes y alumnos y también aparecieron en mi último libro Tecnología creativa, y además de incluir elementos tecnológicos, comencé a incorporar también circuitos electrónicos, buscando reunir aspectos del Arte con la Tecnología y la didáctica.

INTERACCIÓN CON LA OBRA

Me atrae mucho incluir imanes y cadenas. Esto permite que el dueño de la caja pueda acomodar una cadena -que por lo general está sostenida por algún imán- de la manera en que más lo desee y así participar en alguna medida de la obra.

MATERIALES

Otra cosa que me atrae mucho es el contraste de los materiales. Por lo general siempre trato de incluir en cajas de madera -algunas antiguas- elementos de diferentes materiales (metal, plásticos incluyendo los derivados de la impresión en 3D). 

Pero el otro día invertí la idea, y sobre la base de un mueble de plástico proveniente de algún kit de una Barbie, en desuso, monté elementos más realistas de diversos materiales duros como vidrio, madera, metales, porcelana, loza y en menor escala plástico. 

VALIJAS, ESTUDIO DE LA ARTISTA GAIL RIEKE

ARTE Y BASURA

¿Arte a partir de basura? Quizá fue Kurt Schwitters (1887-1948) uno de los primeros artistas que logró hacerlo.

Schwitters comenzó a pintar dentro de un estilo expresionista, pero en 1919 empezó a realizar collages, incorporando a sus trabajos elementos efímeros como billetes de tren y autobús, así como recortes de periódicos. En Octubre de 1918, en Berlin, Schwitters al conocer a Raoul Haussmann, intentó su adhesión al movimiento Dadá. Esta solicitud fue rechazada, pero semanas después, Schwitters, proponiéndose como voz autónoma en el interior de Dadá, lanza MERZ, un movimiento de un solo artista, consistente en realizar aglomeraciones gigantescas de objetos inútiles o de deshecho (sus Merzbau).

Perseguido por el régimen nazi, se vio obligado a trasladarse a Noruega donde realiza su segunda Merzbau, desaparecida en un incendio en 1951. En 1940, huyendo del avance de las tropas nazis, parte hacia Inglaterra donde pasará año y medio enfermo y recluido en varios campos de concentración.
En 1941 el artista es liberado y se instala con su hijo en Londres. En el verano de 1947 inicia la construcción de una tercera Merzbau, la Merz Barn, ubicada en Cylinder's Farm, Little Langdale, que ya no podrá concluir, muriendo el 8 de Enero de 1948 de una enfermedad cardíaca.

Schwitters consideraba que la civilización humana estaba llevando, paradójicamente, a la humanidad a un estado de locura que podría aniquilar toda esperanza de un porvenir mejor. Tomaba desechos como materia prima para la ejecución de sus obras porque éstos eran el fiel reflejo de lo que la civilización era. Se comenta que en una conversación respecto al empleo de materiales como los usados por él dijo:

"Si el mundo es una mierda, hagamos de la mierda Mundo".

Kurt Schwitters: Construction for Noble Ladies (1919)

CAJAS

Casi en la misma época en que "descubri" que la Computación (al principio en la forma de Programación -Basic y después Logo) me apasionaba, también comencé a construir estas cajas en miniatura, por lo general ensamblando pequeños objetos  tomados de otros contextos.
Un capuchón, una tapita, una cadena, cualquier cosa -en general en desuso- es útil para pensarlo en una nueva situación, por lo general figurativa.
Por épocas incorporé objetos de un determinado estilo, como miniaturas de casas de muñecas (cuando tuve oportunidad de comprarlas en estados Unidos o en  fascículos editados en España que se vendían en los kioskos de diarios), y también pequeñas  piezas antiguas -en general baratas- que consigo en las ferias de pulgas (principalmente a partir de la crisis argentina del 2001,  cuando este tipo de ferias creció mucho en Buenos Aires).
Otro tema que incorporé fue el de partes pequeñas de descarte de computadoras.
En síntesis, cualquier objeto chiquito puede convertirse en parte del diseño de  estas cajas.
Pero, ¿cómo se hace para coleccionar estos pequeños objetos? ¿Dónde y cómo nace cada una de las cajas? Sobre esto hablaré en otros post.
Por ahora, veamos  algunos ejemplos de cajas, la  última de los cuales está formada por elementos tecno de computadoras viejas.

"MI CORNELL"

Con esta aplicación que hice en Flash, llamada BOXES, propongo crear una caja al estilo de las de Cornell, con algunos o todos los objetos que aparecen.

Propongo a mis alumnos inventar historias breves en base a las cajas terminadas.

Parte de una de las cajas de Joseph Cornell

BOXES, en Flash

Una alternativa es hacerles preguntas a los chicos en base a la imagen de alguna de las cajas creadas:

¿A qué se dedicaba el dueño de esta caja?

¿Qué uso le daba a la máquina de escribir?

¿ Cómo consiguió la pequeña estatua de la Libertad?

¿Qué contiene el libro gordo forrado en cuero?

¿La pócima amarilla, qué es?, etc.

En base a una imagen de este tipo, creada por el docente o por el alumno, junto con las preguntas, se puede inventar una breve historia.

Caja creada con la aplicación BOXES

Otra caja creada con BOXES